예술가 샘 바니 (Sam Vanni)는 추상 미술의 창시자 중 한 사람입니다. 처음으로이 예술 방향으로 대중을 끌어 들인 사람은 그의 그림을 통해 의미있는 추상적 인 그림이 큰 사회적 가치를 지닐 수 있음을 증명했습니다. 결국, 그들의 도움으로 당신의 가장 진실한 생각을 비유적인 형태로 반영하는 것이 가능합니다. 이 놀라운 인물의 역사, 그의 삶의 경로는 그의 창조적 성격을 결정하고 모든면에서 우수성을 위해 끊임없이 노력합니다.
전기
바니 자신은 1908 년 7 월 6 일 비보 르크에서 태어났다. 그는 유대인의 뿌리를 가진 부유 한 가정에서 자랐습니다. 당시 소년의 부모님은 무역에 종사했으며 자유 시간을 독립적으로 관리 할 수있었습니다. Vanni 자신이 그의 예술적 능력을 개발하기 시작한 것은 어린 시절이었고 그의 앨범에 다양한 삽화를 그렸습니다. 1941 년까지 그는 초대받지 않은 사무엘로 알려졌으며, 나치에 의한 박해를 없애기 위해 그의 이름을 바꿔야했다.
어린 시절부터 소년은 언어학을 공부하여 핀란드어에 대한 특별한 갈망을 보여주었습니다. 그는 이해하기 힘들고 이해하기 어려운 삽화를 그리는 법을 일찍, 심지어 더 일찍 읽고 쓰는 법을 배웠습니다. 1921 년에 사무엘과 그의 가족은 헬싱키로 이사했습니다. 그곳에서 그는 유명한 미술 아카데미에 입학하여 교사들에게 창의성에 대한 독특한 접근 방식으로 즉시 감동을 주었고 고전적인 형태를 지우는 데 의미있는 추상화를 선호했습니다. 졸업 후, 청년은 피렌체 예술가 Väinö Aaltonen으로부터 개인 이론을 습득하여 예술에 대한 이론적이고 실용적인 지식을 향상시켰다.
경력
사무엘은 1931 년 핀란드 전시회에서 최고의 작품을 발표하면서 창의적인 커리어를 시작했습니다. 비평가들과 예술 연구자들은 즉시 작가의 독창성을 주목했으며 언론인들은 언론에서 그의 작품을 적극적으로 다루기 시작했습니다. 영광은 초대받지 못한 사무엘에게 왔기 때문에 의도적으로 열망하지 않았습니다.
여가 시간에 그는 회화에서 개인 레슨을 시작하고 지역 미술 기관에서 가르치고 어린이들에게 예술가의 전통 공예 방법뿐만 아니라 형태, 선, 추상적 인 물건을 만드는 독특한 접근 방식을 가르치기 시작했습니다. 그는 종종 학생들을 기쁘게하는 수업 자체를 작성했습니다.
1941 년, 나치 독일의 박해를 두려워하는 사무엘은 샘 바니라는 가명을 took습니다. 동시에 그의 경력은 다시 올라 갔다. 예술가는 마침내 자신의 인생을 추상화에 자신의 삶을 바쳐야한다는 것을 깨달은 진정한 소명을 찾았습니다. 사회는 추상 창의성에 대한 더 깊은 편견으로 그의 새로운 작품을 즉시 긍정적으로 평가하지는 않았지만, 조금 후에 전 세계가 예술에서이 새로운 방향의 중요성을 깨달았습니다. 일부 전통 비평가들은 바니에게 내용보다 형식을 높이는 것으로 비난했지만 그의 동시대 사람들은이 능력에 기뻐하면서 추상 예술가가 각 그림의 의미를 밝히려고 노력했다.
창의성
Vanni 자신도 엄청난 창의적 유산을 남겼습니다. 그의 그림은 여전히 세계에서 가장 웅장한 미술관의 벽을 장식합니다. 또한 작가는 일생 동안 창의적인 업적을 여러 번 수상했습니다. 예를 들어, 1950 년 그는 자신의 벽화 "Contrapunctus"를 발표함으로써 핀란드에서 공모전에서 우승했습니다. 오늘은 헬싱키 핀란드 노동자 대학 홀을 장식합니다. 그리고 1955 년, 바니 자신은 미술 전시회, 컨퍼런스 및 회의를 주최하는 자신의 예술 그룹 "Prism"을 설립했습니다. 얼마 후, 이 예술가는 핀란드 아카데미에 의해 높이 평가되어 명예 회원이되었으며 프로 핀란드 메달을 수상했습니다.
