림 카사 노프 (Rim Khasanov)-소비에트와 바쉬르 작곡가, 소련 작곡가 연합의 회원. 바쉬르 자치 소비에트 소비에트 사회주의 공화국의 명예로운 예술가, 바시 키르 공화국의 인민 예술가, 그리고 갈릴 라 투카이 (Gabdulla Tukay)의 이름을 따서 명명 된 타타르 공화국 국가 상 수상자는 우파의 명예 시민입니다.
림 마흐 무토 비치 (Rim Makhmutovich)의 멜로디 한 노래는 바쉬 코르토 스탄의 거의 모든 주민들에게 알려져 있습니다. 세대는 놀랍도록 기억에 남는 주제에서 자랐습니다. 작곡가의 작품은 국가 무대의 발전과 불가분의 관계가 있습니다.
활동 시작
현대 멜로디의 배경에 비추어 작가의 작품은 밝은 소울 풀로 구별됩니다. Khasanov는 많은 합창, 실내악 작품, 공연 음악, 영화, 라디오 쇼를 제작했습니다.
로마 Makhmutovich의 전기는 1947 년에 시작되었습니다. 이 아이는 3 월 9 일 뮤지컬 가족으로 야지 코보 (Yazykovo) 마을에서 태어났습니다. 어린 시절부터 소년은 다양한 악기를 연주하고 노래를 불렀으며 스스로 음악 표기법을 배웠습니다. 학교에서 그는 아마추어 공연에 적극적으로 참여했습니다. 젊은 작곡가는 변형, 노래 및 소나 틴을 썼습니다.
열 여섯 살 때 로마는 스텔리 타막 (Sterlitamak)에있는 컬트 교육 학교의 극장 부서에서 학생이되었습니다. 1 년 후, 청년은 우파에있는 아트 스쿨의 지휘자 합창부에서 교육을 받기로 결정했습니다. 3 년째에 학생은 이론 및 작곡가 부서로 옮겼습니다.
1968 년에 여러 작품이 제작되었습니다. 현악 4 중주, 피아노와 심포니 오케스트라와 Negro Ghetto를위한 시가 눈에 stand니다. 젊은 작가는 보컬 악기 장르를 주요 전문 분야로 선택했습니다. 그는 팝 그룹을위한 음악과 노래를 만들었습니다. 70 년대 초반 로마의 역사는 유명 해졌다.
1968 년 한 청년이 주립 우파 예술 연구소에서 공부를 시작했습니다. 그는 Lakin 교수의 작곡 수업을 선택한 다음 국가 예술가 Ismagilov와 함께 공부했습니다. 훈련, 콘서트, 여러 소나타, 보컬 사이클이 작성되었습니다. 팝 작품에 대한 작업도 중단되지 않았습니다.
작문
1973 년 카사 노프는 연구소 과정을 마친 후가 푸리 아카데믹 드라마 극장에서 독립 파트로 일하기 시작했습니다. 그는 많은 공화국의 많은 유명하고 성공적인 제작을 위해 음악을 만들었습니다. 작곡가의 바쁜 작업은 공화당 작곡가 연합의 작업으로 보완되었습니다.
Rim Makhmutovich는 조직 이사회 부의장으로서 라디오와 텔레비전에서 공연을하고 음악 교육 활동을 수행했습니다. 그는 작가의 저녁을 이끌고 학생들을 만나고 창의적인 여행을 갔다.
1978 년부터 Hasanov는 독점적으로 음악 작곡에 종사해 왔습니다. 그는 극장을 떠났다. 80 년대와 90 년대 초반에 작품에 대규모가 등장했으며 작가의 기술은 더욱 가상적이되어 스타일과 장르의 틀이 크게 확대되었습니다. 독창적이고 낭만적 인 특징은 창조물에서 분명히 나타납니다.
작가는 종종 공화당 시인의 텍스트를 사용했으며시를 직접 썼습니다. 그의 작품 "Ufa limes", "Aklima", "Winter romance", "My Homeland"는 명성을 얻었습니다. 중요한 역할은 악기 작곡에 할당됩니다.
피아노와 오케스트라 콘서트는 민속 자료와 현대 트렌드의 상호 작용을 설명합니다. 첼로와 피아노를위한 소나타는 작가의 음악 언어의 복잡성을 보여줍니다. "피아노를위한 10 가지 미니어처"사이클은 어린이와 국가 음악의 전통을 따르는 데 중점을 둡니다. Temperames 피아노 사이클에서 악기의 음색 등록 기능을 사용한 실험이 계속되었으며 미열 기술이 개발되었습니다.
전통과 혁신
Khasanov는 400 개 이상의 발라드, 로맨스 및 노래를 만들었습니다. 부분적으로, 창작물은 노래 모음에 포함되어 별도의 판으로 발표되어 디스크에 기록되었습니다. 작가의 작품은 재능있는 가수, 타타르스탄의 팝 스타 및 바쉬 키리아 (Bashkiria)가 공연했습니다. 합창 음악을 작곡하는 재능도 그다지 높지 않았습니다.
작곡가는 장르, 칸타타, 오라토리오, 연극의 장르에서 일했습니다. 또한 콘서트 행진, 시바이 (Sibai)와 프로 메테우스 (Prometheus) 시가 교향곡 서곡을 만들었습니다. Rim Makhmutovich의 합창단은 객관적인 가사, 사회적 아이디어를 표현하는 수단으로 변했습니다.
다양한 활동의 결과는 뮤지컬 극장을위한 작품을 쓰는 것이 었습니다. 공화당 오페라와 발레 극장에서 바쉬 키르 이야기를 기반으로 한 쿠라이의 발레 전설은 1979 년에 열렸다.
발레 극“쿠라이 그래스”는 유기적으로 발레를 저자의 말에 반영합니다. 멜로디 한 매끄러움, 고조파 색상 오버플로의 미묘함 및 음색 표현력으로 구별됩니다. "Salavat", "Fire"및 monoopera "Yellowing Letters of My Mother"의 제작물이 인기를 얻었습니다.
