Richard Wagner는 오페라에서 음악의 역사를 바꾼 독일의 작곡가입니다. 그의 작품과 음악의 미학에 대한 과학적 연구는 낭만주의 시대를 끝내고 예술과 삶의 안정적인 연결을 확립했습니다. 그는 음악 언어를 더 풍부하게 만들고 오케스트라 작곡을 새로운 색으로 채웠다.
어린 시절과 청소년
빌헬름 리차드 바그너는 1813 년 5 월 22 일 라이프 치히에서 태어났다. 그의 아버지는 아들이 태어난 지 몇 달 만에 사망했고 6 개월 후 그의 어머니 요한 로진은 다시 예술가이자 배우 루드비히 가이거와 결혼했다. 리차드는 그의 계부를 사랑하고 존경했으며, 그와 같이 되려고 노력했습니다. 가이거는 수양 아들의 예술에 대한 갈망을 강력히지지했다. 셰익스피어와 괴테의 작품에서 영감을 얻은 Richard는 15 세에 "Loybald and Adelaide"라는 비극을 썼습니다. 친척들은 비극을 좋아하지 않았으며 연극을 위해 음악을 쓰기로 결정했지만 곧 음악 교육이 부족하다는 것을 깨달았습니다. 바그너 (Wagner)는 성 토마스 교회 (St. Thomas) 교회의 캔터에서 조화와 음악 이론을 연구하기 시작했으며, 그곳에서 한 번 침례를 받았으며, 교양 학교에 갔으며, 18 세기에 요한 세바스티안 바흐 (Johann Sebastian Bach)는 25 년간 캔터로 봉사했습니다.
1 년 후, 리차드 바그너 (Richard Wagner)는 괴테 (Goethe)와 같은 이름의 연극을 바탕으로 한 첫 번째 오페라 "애인의 공포 (The Vagaries of Lovers)"를 썼다. 이 작품의 단어 나 음악은 보존되지 않았지만, 젊은 바그너가 작곡가로서 오페라를 작곡 한 경력을 시작했다는 사실은 우연이 아닙니다. 음악의 역사는 오페라의 장르를 바그너 이전과 바그너 시대로 나눕니다. Wagner는이 장르에 음악과 리브레토 및 무대 공연을 모두 포함하는 종합적인 드라마 구성을 도입했습니다.
음악 경력의 시작
1829 년에서 1830 년 사이에 Richard는 피아노 소나타, 현악 사중주와 같은 몇 가지 작은 작품을 썼지 만 심지어는 친척의지지를 얻지 못했습니다. 초기 작곡가는 여전히 이론적 인 지식이 부족합니다.
1831 년 Richard Wagner는 라이프 치히 대학에 입학하여 교육을 계속했습니다.
1832 년, 그는 리브레토를 만들고 오페라 The Wedding를 위해 음악을 쓰기 시작합니다. 그러나 그녀는 그 당시 이미 인기있는 여배우였던 언니의 비판의 영향으로 작업을 끝내지 않았습니다. 오페라의 첫 번째 행위의 세 조각 만이 우리에게 도달했습니다.
1833 년에 Richard Wagner는 뷔르츠부르크 오페라 하우스에서 합창단의 지위를 받았습니다.
1833 년, Richard의 친구이자 음악 평론가이자 비서 주의자 인 Heinrich Laube는 Kosciuszko라는 오페라를위한 리브레토를 제공했습니다. 바그너는 그 글을 읽고 헨리는 음악 작품에서 영웅적인 사건의 재생산 원리를 오해한다고 진술했다. 이제부터 그는 자신의 오페라에 대한 리브레토 만 작성하기로 결정합니다. Richard는 Laulo의 아이디어를 근본적으로 리모델링하여 Carlo Gozzi의 동화 "Woman-Snake"의 영웅 폴란드 주인과 캐릭터를 대체합니다. 그는 자신의 오페라를 요정이라고 부릅니다. 이것은 현재까지 살아남은 바그너가 처음으로 완성한 대규모 작업입니다. 사실, 첫 번째 공연은 작곡가가 죽은 후에 일어났습니다.
오페라 요정의 저술 직후, 젊은 음악가는 마그데 부르크로 이사하여 오페라 하우스에서 지휘자의 직책을 맡았습니다. 그 후 몇 년 동안 바그너에게는 어려움이있었습니다. 그는 Koenigsberg, Riga, Paris, Dresden 등 다양한 극장에서 일하지만, 필요를 느끼지 못할만큼 돈을 지불하지는 않습니다. 그는 메모를 다시 써서 여분의 돈을 벌어야하지만 여전히 빚을 갚을 수는 없습니다. 그리고 조금 더 벌기 위해 합창단에서 노래를 부르러 갔다. 그러나 작곡가에게는 노래 능력이 없었으며이 부업은 남겨 두어야한다는 것이 금방 분명해졌습니다. 이 모든 시간에 그는 작곡을 계속합니다. 이 기간 동안 그는 오페라 '사랑의 금지와 마지막 스탠드 인 리 엔지'를 쓰고 무대에 올렸다.
작곡가로서의 첫 인식
1840 년 파리에서 바그너는 파우스트의 콘서트 서곡을 썼다. 작품은 오페라로 생각되었지만, 작곡가는 작고 완성 된 작품 형태로 작품을 정리하기로 결정했습니다. 서곡은 비평가들에게 호의를 얻었습니다. P.I. 일반적으로 바그너에 회의적인 차이코프스키는 파우스트에게 극도로 높은 점수를 주었다.
1841 년 바그너는 오페라 The Flying Dutchman을 썼습니다. 이것은 그의 최초의 작품으로, 독립적이고 종종 관련이없는 음악 조각의 형태로 지금까지 채택 된 오페라의 구성과는 대조적으로, 완전하고 극적인 작품으로 오페라에 대한 그의 새로운 접근 방식이 마침내 형성되었다. 파리에서 독일로 돌아온 그는 드레스덴 오페라 극장 무대에서 리 엔지 (Rienzi)와 플라잉 더치맨 (Fly Dutchman)을 무대에 올렸다. 여기서 그는 Saxon 왕실 스포이드의 위치에 들어갑니다.
드레스덴에서 리차드 바그너 (Richard Wagner)는 낭만적 인 게르만 전설의 음모를 바탕으로 오페라 "탄 하우저"와 "로엔그린"을 씁니다. 색슨 왕국의 수도에서 성공적인 존재는 드레스덴에서 공화당 봉기가 일어났던 1849 년에 끝납니다. Wagner는 이에 참여하여 공공 안전위원회의 지도자 중 한 명인 Mikhail Bakunin을 만났습니다. 반란은 많은 사상자로 눌려졌다. 바그너에게 체포 영장이 발부되었고 스위스로 이주해야했다.
다음 12 년은 망명 생활을했습니다. 그는 브뤼셀, 파리, 런던에서 공연 된 오케스트라와 음악 미학, 예술과 실생활의 관련성에 대한 견해를 개설 한 이론적 작품을 썼습니다. 이 기간 동안 그는 Schopenhauer의 철학에 관심을 갖게되었습니다. 1850 년대 후반 바그너는 그의 가장 유명한 작품 중 하나 인 사랑과 죽음의 국가 인 트리스탄과 이졸데 오페라를 만들었습니다.
프리드리히 니체와의 우정
1862 년 바그너가 벌써 독일에 귀환하여 돌아 왔을 때 트리스탄과 이졸데의 클라 비우스는 프리드리히 니체로왔다. 미래의 유명한 철학자는 그때 18 세였으며, 이미 그리스 철학 대학에서 가르쳤으며 여전히 음악가가되기를 꿈꿨다. 바그너의 오페라는 그를 놀라게해서 그의 인생이 끝날 때까지 그를 가장 뛰어난 음악으로 여겼다. Nietzsche는 한때 그의 친구에게 다음과 같이 썼습니다. 1866 년, 바그너의 여동생 인 그의 친구 집에서 니체는 유명한 작곡가에게 소개되어 그와 대화 할 기회를 얻었습니다. 대화하는 동안 젊은 철학자와 53 세의 작곡가는 Schopenhauer에 열정적이며 고대 그리스의 역사와 문학에 관심이 있으며 독일 민족의 정신 부흥과 세계의 위대한 재건을 꿈꿉니다. 니체는이 회의 후에 다음과 같이 썼다.
3 년 후, 훌륭한 철학자와 훌륭한 작곡가에 대한이 지인은 계속해서 우정으로 발전했습니다. 니체는 바그너에게 감탄하고 영감을 줄뿐만 아니라 음악과 혁신적인 작품에 대한 그의 혁신적인 견해의 영향으로 자신의 생각을 진지하고 타협하지 않고 무제한으로 표현하는 길을 시작합니다. Stefan Zweig에 따르면 "학술 철학자는 어느 날 밤에 죽었다"고한다.
몇 년 후이 우정은 끝났습니다. Nietzsche는 Wagner가 아름다운 요구 사항을 준수하지 않았다고 비난하고 Nietzsche의 책을 정신 질환의 슬픈 징후라고 말합니다. 그러나 수년간의 우정과 긴밀한 의사 소통은 둘 다에 큰 영향을 미쳤습니다.
