"Misha"라는 별명으로도 알려진 Mikhail Nikolaevich Baryshnikov는 최고의 발레 댄서들의 은하계에 속하는 발레 댄서입니다.
그는 11 살 때 발레를 공부하기 시작했다. 그는 곧 유명한 안무가들과 함께 큰 기회를 얻었고 그의 공연은 소련에서 인기를 얻었습니다. 그는 현대 무용을 탐구하기 위해 1974 년에 캐나다로 갔다가 미국으로 옮겼습니다. 이곳에서 메인 댄서로 일한 후 뉴욕 발레와 아메리칸 발레 극장과 같은 유명한 댄스 센터의 댄스 디렉터로 재직했습니다. 그의 경력을 통해 그는 Oleg Vinogradov, Igor Chernikhov, Jerome Robbins, Alvin Ailey 및 Twyla Tharp와 같은 유명한 안무가와 함께 일할 기회를 가졌습니다.
어린 시절과 청소년
Mikhail Nikolaevich Baryshnikov는 1948 년 1 월 28 일 리가에서 엔지니어 Nikolai Baryshnikov와 양장 인 Alexandra의 가족에서 태어났습니다.
11 살 때, 그는 볼룸 댄스를 연습하기 시작했습니다. 1964 년 레닌 그라드 클래식 발레 대학에 입학했다. A. Ya. Vaganova. 그는 Rudolf Nuriev의 전 멘토였던 유명한 안무가 Alexander Sergeyevich Pushkin으로부터 배울 수있는 기회를 얻었습니다.
1966 년, 그는 세계에서 가장 유명한 발레 대회 중 하나 인 바르나에서 열린 국제 발레 대회에서 금메달을 수상했습니다.
소련에서의 경력
1967 년 Mikhail Baryshnikov는 Opera and Ballet Theatre에서 발레의 독주자가되었습니다. 레닌 그라드의 Kirov (현재-상트 페테르부르크의 Mariinsky Theatre). 짧은 시간에 그는이 극장의 주요 예술가이자 소비에트 정부가 가장 좋아하는 사람 중 하나가되었습니다. 그는 많은 특권을 누 렸습니다-높은 봉급을 받았으며, 좋은 지역에 멋진 아파트가 있었고 전 세계를 여행 할 수있었습니다.
그 다양성과 기술적 우수성을 고려하여 몇몇 안무가들은 그를 위해 안무 공연을 준비했습니다. 따라서 그는 Igor Chernichev, Oleg Vinogradov, Leonid Yakobson 및 Konstantin Sergeyev 감독과 함께 일했습니다.
나중에, 극단의 주요 솔리스트가 된 그는 Goryanka (1968)와 Westris (1969)에서 주요 역할을 담당했습니다. 그가이 공연에서 묘사 한 역할은 전적으로 그를위한 안무였으며 나중에 그의 특징이되었습니다.
이주
1974 년 오페라와 발레 극장 투어 캐나다 키로프는 미국 당국에 정치적 망명을 요구했다. 서부로 도망 한 루돌프 누리 에프와 나탈리아 마카 로바도 결정을 내리는 데 도움을 주었다. 토론토 공연 중 하나가 끝나자 작가는 극장의 뒷문을 빠져 나와 사라졌습니다. 그 후, 그는 로얄 위니펙 발레에 합류했습니다.
캐나다로 이주한 지 2 년 후, 그는 여러 창조적 안무가들과 함께 일할 수있는 기회를 얻었고 전통과 현대 기술의 동기화를 탐구했습니다. 이 기간 동안 그는 Alvin Ailey, Glen Tetley, Twyla Tharp 및 Jerome Robbins와 같은 유명한 안무가와 함께 프리랜서 예술가로 일했습니다.
1974 년부터 1978 년까지는 발레리나 겔시 커클랜드 (Gelcy Kirkland)와 파트너십을 맺고 아메리칸 발레 극장에서 메인 댄서로 일했다. 이 기간 동안 그는 러시아 고전 인 The Nutcracker (1976)와 Don Quixote (1978)를 즉석에서 공연했습니다.
1978 년부터 1979 년까지 뉴욕 발레에서 안무가 George Balanchine의 지시에 따라 일했습니다. 여기에는 Jerome Robbins: The Dreamer (1979), "Other Dances"및 "Rhapsody"(프레드릭 애쉬튼 (Frederick Ashton)) (1980)와 같은 여러 발레 파티가 그를 위해 개발되었습니다. 그는 또한 로얄 발레단과 정기적으로 공연했다.
1980 년에는 American Ballet Theatre로 돌아와 1989 년까지 예술 감독으로 일했습니다.
1990 년부터 2002 년까지는 예술 감독으로서 투어 그룹 인 White Oak Dance Project와 함께 일했다.
2005 년부터 작가는 미카 일 바리 쉬니 코프 아트 센터 (Mikhail Baryshnikov Art Center)를 이끌고 있으며, 주요 미션은 실험 예술을 장려하고 무용, 음악, 연극, 영화, 디자인 및 시청각 예술 분야의 젊은 인재의 전문성 개발을 돕는 것입니다.
2006 년에 그는 Sundance Channel 에피소드 "Iconoclasts"에 출연했습니다. 이듬해, Mikhail Baryshnikov와 그의 아트 센터의 에피소드는 Jim Lehrer와의 Pbs News Hour에서 보여졌습니다.
영화
1970 년대 중반 이래로 Mikhail Baryshnikov는 영화에서 자신을 시험해보기 시작했으며 1977 년 영화 "Turning Point"에서 자신의 역할을 맡아 오스카상 후보로 지명되었습니다.
박스 오피스 성공은 영화 "White Nights"였습니다. 그리고 브로드 웨이에서 Metamorphoses를하기 위해 토니 상 후보로 지명되었습니다.
특히 그에게 5 년 연속 최고 등급의 미국 채널 중 하나에서 프로그램주기가 만들어졌습니다.
21 세기 초, Baryshnikov는“Sex and the City”의 여섯 번째 시즌에 아티스트 Alexander Petrovsky의 역할을 수행했습니다.
보상 및 성과
1999 년에 그는 미국 예술 과학 아카데미의 회원으로 선출되었습니다.
2000 년에 미국 의회는 그에게 전국 예술 메달을 수여했습니다.
2003 년에 그는 모스크바에서 열린 국제 무용 협회 베노이 드 라 단스 상을 수상하며 인생의 업적을 달성했습니다.
2012 년에는 Wilczek 재단으로부터 Wilczek Dance Prize를 수상했습니다.
개인 생활
망명에서 처음으로 Mikhail Baryshnikov는 매우 어려웠습니다. 그는 고향에서 법무부 인 발레리나 Tatyana Koltsova를 떠났다
그러나 이미 1976 년 봄에 Baryshnikov는 여배우 Jessica Lang을 만났고 곧 그들의 딸 Alexander가 태어났습니다.
두 번째로 무용수와 안무가는 발레리나 인 Lisa Reinhart와 결혼했습니다. 이 결혼 생활에서 아들 베드로와 딸 안나와 소피아의 세 자녀가 태어났습니다.
