Evgeny Vakhtangov Metropolitan Theatre가 공연 한 연극 "Mademoiselle Nitusch"는 다양한 감정을 불러 일으 킵니다. 누구나 자신의 방식으로보고 느끼고 있습니다. 일부는 배우의 재능있는 놀이에 감탄하고, 다른 사람들은 무대에서 그들의 행동에 표현과 자유가 너무 많다고 생각합니다. 한 가지 확실한 점은 성능이 관중을 무관심하게 두지 않을 것입니다.
영원한 이야기
작곡가 Florimon Herve는 프랑스 오페레타의 창시자로 간주됩니다. 그의 작품 중 1883 년에 등장한 Mademoiselle Nitusch가 가장 인기를 얻었습니다. 파리에서 열린 버라이어티 극장 (Variety Theatre) 무대에서 시사회가 열렸으며 클래식 시트콤은 전 세계에서 승리를 거두었 다. 이 작품에서 엄숙한 합창과 명랑한 춤이 혼합되고 위선과 탐욕은 인생의 어린 갈증에 인접 해 있습니다. 일반적으로 이야기를 특징 짓는 것은 물론 그 주요 내용은 사랑이라고 말할 수 있습니다.
사건은 19 세기 후반 프랑스 지방에서 전개됩니다. Denise de Flavigny는 오페레타의 주인공입니다. 어린 소녀가 수도원 기숙사에서 자랐지 만 오랫동안 비밀리에 극장을 꿈 꾸었습니다. 엄격한 보스에서 탈출 한 후, 그녀는 오페레타의 초연이 열리는 지역 버라이어티 쇼에서 자신을 발견합니다. 작품의 저자는 그녀의 음악 교사 Celestin입니다. 게스트 하우스에서 그는 신중하게 행동하고, 그의 문 밖에서 그의 삶을 태우고 그의 여자 친구 오페라 프리마 코리나를 위해 음악적 부분을 작곡합니다. 다시 한 번 Celesten은 비밀리에 도시로 탈출하고 Denise는 그를 따라 쇼에 도착합니다. 오늘 저녁, 코린은 끔찍하고 시사회에 참여하기를 원하지 않습니다. 그녀의 가명으로 "Mademoiselle Nitusch"는 데니스가 등장합니다. 소녀의 공연은 대중의 마음과 공명합니다. 홀에있는 중위 Fernand Champlatro는 야심 찬 예술가의 재능에 의해 정복 될뿐만 아니라 그녀에게 그녀의 사랑을 고백합니다. 일련의 코믹한 오해 후에 행복한 결말이 이어집니다.
수도원 게스트 하우스에서 음악 레슨을 제공하고 오페레타를 만든 Celestin의 이미지가 Herve에서 자신의 전기에서 가져온 버전이 있습니다. 젊었을 때도 비슷한 삶을 살아야했습니다.
시사회에서 기념일까지
오페라 Mademoiselle Nitouche는 1944 년 루벤 시모노 프가 감독 한 예브게니 바크 탕 고프 극장을 관객들에게 처음으로 선보였다. 전쟁 년의 음악 공연은 큰 성공을 거두었으며 수년 동안 극장 포스터를 떠나지 않았습니다.
60 년이 지난 후, Vakhtangans는 두 번째로 연극을 시작했습니다. 새로운 Mademoiselle Nitouche의 초연은 2004 년 12 월 30 일 Vakhtangov 극장 무대에서 열렸습니다. 유명한 감독 블라디미르 이바노프 (Vladimir Ivanov)가 저술 한이 작품은 새해 전날 Muscovites에게 훌륭한 선물로 판명되었습니다. 공연의 주요 특징은 실제 프로 오케스트라가 참여하고 모든 배우들이 아름답게 라이브하고 춤을 추는 것입니다. 이 모든 것이 관객의 사랑뿐만 아니라 많은 유명한 극장 상을 수상했습니다.
몇 년 동안 성능은 개선 행렬을 계속합니다. 이 시간 동안 캐스팅은 3 번 변경되었습니다. "Sky Swallows"하숙집 장의 역할을 수행 한 사람은 유일했습니다. 희년 300 회 공연 동안 세 캐스트 모두가 무대에 올랐습니다. 관객은 Denise, 세 Celestins, 대령 및 Satire Theatre에서 초대 된 용감한 hussar의 역할을 수행하는 여러 공연자를 동시에 볼 수있는 독특한 기회를 얻었습니다.
캐스트
쇼의 현재 출연진은 화려하게 빛납니다. 게스트 하우스의 멘토로서 300 번 이상 꾸준히 무대에 오른 유일한 아티스트는 Maria Aronova입니다. 여배우의 돼지 저금통에는 많은 극장 역할과 영화 작품이 있습니다. Honored Artist of Russia는 여러 유명한 상을 수상했습니다. Mademoiselle Nitusch의 그녀의 감동적이고 광경적인 주인공은 모든 청중이 그녀의 목소리를 웃게 만듭니다. 이미지의 요소: 엄청난 엉덩이, 쪼개진 물린 머리, 붉은 머리카락이 예술가의 만화 선물과 함께 관객을 즐겁게 해줍니다. 일부는 주인공 Aronova의 농담이 다소 저속하다고 생각하지만 여배우가 놀라운 에너지를 가지고 무대의 모든 모습에 훌륭하다는 것을 부정하지는 않습니다.
Celesten과 Floridor의 역할은 Alexander Oleshko가 수행합니다. 배우의 이름은 종종 영화와 텔레비전에서의 그의 작품과 관련이 있습니다. 그러나 연극은 배우의 삶에서 두 번째로 중요한 부분입니다. 원래 키시 나우 출신의 재능있는 청년은 다양한 대학 및 연극 기관에서 명예로 졸업했습니다. Celestin의 이미지를 만들기 위해 러시아의 명예 예술가는 최고의 코메디 역할로 Seagull Award를 수상했습니다. 또 다른 캐스트에서 무대의 Celesten 이미지는 배우 Viktor Dobronravov에 의해 구현되었습니다.
연극에서 오페라 프리마 도나 코린의 역할은 Nonna Grishaeva가 수행합니다. 작가의 재능은 연극 제작에 참여하고 영화 및 TV 프로그램에서 수십 가지 역할을 수행하며 영화 및 애니메이션 영화를 더빙하는 것입니다.
다른 배우들 사이에서 나는 Denise의 역할에있는 젊고 예쁜 여배우 Olga Nemogai뿐만 아니라 Vladimir Simonov, Lydia Velezhaeva, Anatoly Menshchikov의 연극에 주목하고 싶습니다.
장단점
광대 한 광대 한 Vudeville은 Vakhtang 제작의 전통 인 "Straw Hat", "Ladies and Hussars", "Ancient Russian Vaudeville"과 완전히 일치합니다. 음악은 유머러스 한 대화와 번갈아 가며 "Mademoiselle Nitusch"가 지속되는 동안 눈에 띄지 않게 날아갑니다. 다른 모든 것들은 밝은 의상과 아름다운 풍경으로 주목할 수 있습니다.
제작은 쉽게 인식되고 거의 항상 음악이 재생되는 뮤지컬과 유사하며 작은 일시 정지는 복제본으로 채워집니다. 연극, 노래, 춤, 장난을 치르는 청중들은 청중에게 미소를 짓게합니다. Shchukin 학교 졸업생 Vladimir Ivanov의 공연은 복잡한 음모뿐만 아니라 배우의 예측할 수없는 연기로 끝났습니다. 연극은 만화 상황에서 많이 있습니다. 캐릭터가 파란색에서 떨어지고 커튼 뒤에 숨어 있고 테이블 아래에서 보행을 바꾸고 희미합니다. 한마디로 보이 드빌 우표의 전체 세트. 각 영웅은 자신의 목표를 설정하고 결과적으로 스스로 행복을 얻습니다. 연극의 피날레에서는 3 명의 캐릭터 결혼식이 동시에 진행됩니다.
극장 팬들 사이에는 블라디미르 이바노프의 제작이 견고하지만 지루하다고 생각한 많은 관중이있었습니다. 생산에서 쉬운 오페레타 장르는 다소 어렵다는 것이 밝혀졌습니다. 그들의 리뷰에서, 시청자들은 여배우들이 거꾸로 흔들리고 부 자연스럽게 웃으며 눈이 부풀어 오르고 비명을 지르고 있다고 지적했습니다. 농담은 항상 웃기는 것은 아니며 때로는 저속합니다. 일부 연극 공연자들은이 작품에 너무 많은 것들이 있다고 생각합니다: bitchiness, innocence, tearfulness, 심지어 둔함.
제작에는 Herve의 원래 작가의 음악이 거의 없으며 프랑스 샹송으로 대체되었습니다. 이 사실은 또한 청중으로부터 많은 불만을 발견했습니다. 감독에 따르면, 그는 이기지 못했던 숫자를 연주에서 빼고 프랑스 작곡가의 멜로디로 대체하여 오페레타를 더 밝고 활기차게 만들었다. 불행하게도, 이것은 역사의 일반적인 분위기, 그 매력을 바 꾸었습니다.
알프레드 샤토 지부 스 대령의 이미지는 연극 비평가들 사이에서 많은 논쟁을 불러 일으켰다. 빨간 가발, 버 징계 및 기병대는 특별한 만화를 주었다. 복잡한 방식으로 다소 어색함이 느껴집니다.
